Paula Modersohn-Becker : "최초의 현대 여성 예술가"가 그녀의 낙서를 만료합니다.

목요일의 화려한 홈페이지 기념일 로고를 통해 Google은 142 세 생일에 표현주의 화가 Paula Modersohn-Becker의 예술적 경력에 경의를 표했습니다. 그녀는 모 유명인은 아니지만 Modersohn-Becker는 미술사에있어 매우 영향력있는 인물입니다. 그녀의 동시대 인 파블로 피카소 (Pablo Picasso)와 앙리 마티스 (Henri Matisse)와 마찬가지로 모더슨 베커 (Modersohn-Becker)도 모더니스트 운동의 기초를 세우는 데 도움을 준 비슷한 혁신적인 예술가였다.

Modersohn-Becker는 1876 년 2 월 8 일 독일 드레스덴에서 태어났습니다. 그녀는 리얼리즘과 자연주의 같은 고전적 기법으로 공식적으로 훈련 받았지만 근대 화가의 정의적인 특성 인 후기 회화에서 조기 교육의 예술적 관습을 포기했다.

비극적으로, Modersohn-Becker는 그녀가 1907 년에 산후 색전증으로 사망 한 31 세의 나이에 살았다. 그러나 그녀는 다작의 손으로 그녀의 경력의 간결함을 보충했다; 그녀는 1906 년 혼자 80 점의 그림을 그렸습니다.

그녀의 모든 작업에 대해, Modersohn-Becker는 역사서에서 크게 무시 당합니다. 미국에서 처음으로 널리 인정 된 미술 평론가 인 Diane Radycki는 2013 년에 "Polula Modersohn-Becker: The First Modern Woman Artist"를 발표했습니다. Radycki에 따르면 Modersohn-Becker는 20 세기 역사에서 사라진 링크입니다 세기 초기 모더니스트 스타일.

인터뷰에서 뉴요커 Radycki는 Modersohn-Becker를 역동적 인 예술가로 만든 문체 요소에 대해 "주제, 색상, 모델링 및 브러시 작업에 대한 과감한 실험"이라고 말하면서 다음과 같이 설명했습니다. Modersohn 피커소 (Picasso)와 마티스 (Matisse)와 함께 벡커 (Becker)는 새로운 예술 장르의 개척을 도왔다.

Radyicki가 지적 하듯, Modersohn-Becker의 작업은 기술 혁신에 대한 주목할만한 가치가 없습니다. 그녀의 그림의 내용은 또한 전통에서 급진적 인 출발을 나타냈다. 그녀는 여성 누드 자화상을 그리는 최초의 예술가였으며, 그녀는 시간의 화가들에 의해 크게 무시당하는 국내 주제에 초점을 맞 춥니 다. 모유 수유를하는 여성, 어머니를 안고있는 어머니를 감상하지 않는 모습. 그것은 그녀가 단지 여성의 형상을 그렸다고 말하는 것이 아닙니다. Modersohn-Becker는 정물화와 풍경에서 인물 사진과 꽃 조각에 이르기까지 모든 것을 그림으로 그린 ​​다양한 작품을 전시했습니다.

Modersohn-Becker는 재능있는 작가이기도합니다. 커트 울프 (Kurt Wolff, 카프카 (Kafka) 출판사)가 수집하고 사후에 출판 한 그녀의 편지와 일기는 20 세기 초 유럽에서 그녀의 그림보다 더 많은 인기를 누렸다. 라디 키 (Radycki)에 따르면, 그 이유는 그들이 성격의 매우 다른면을 보여 주었기 때문입니다. 하나는 활기차고 장난 스럽습니다. 이러한 단절로 인해 사람들은 모던 손 베커 (Modersohn-Becker)의 그림을 무시하게되었고, 그들은 다음 세기 동안 상대적인 어둠 속에서 시들어 갔다. "독자들은 그림이 글자만큼 달콤 할 것으로 예상했다."라고 Radycki가 말했다. "그러나 그들은 그 (것)들을 더 날카로 웠던 찾아 냈다 정확하게 그녀의 그 양상으로하는 것을 알지 않았다. 그것은 그녀가 항상 균열 사이에 떨어지는 곳입니다."

아마도 구글의 승인을 받아 Paula Modersohn-Becker는 예술적 영역에서 그녀의 정당한 위치를 얻었을 것입니다.