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차례:
예술가들의 소셜 미디어를 통해 모든 음악 작품에서 소중한 사랑을 받고 지금은 사랑스럽게 떠났던 왕자는 소중하고 영향력있는 존재라는 것을 알기 위해 노력하지 않습니다. 그러나 이러한 사실을 읽으면서 정말 놀랍습니다. 왕자가 대중 음악에서 직접적으로 책임지고있는 모든 것을 생각해보십시오. 적어도 지난 2 년 반 동안.
당신은 여러 가지 방법으로 그것을 볼 수 있습니다: 그의 자유롭고 유연한 섹슈얼리티, 그의 노래에서 절제되지 않은 관절은 많은 논평을 받았습니다. 물론 다른 장르와는 전혀 다른 '소리'를 만들어 낼 수있는 능력도 있습니다.
Prince의 음악을 "펑키"로 묘사한다고해서 그것이 "펑크"라는 것을 의미하는 것은 아닙니다. 다른 종류의 전자 음악과는 너무나 많은 몸짓을합니다. 복잡하게 chorded, post-Beatles "바로크 식"팝; 힙합; 재즈; prog … 목록이 계속됩니다.
이 모든 스타일과 그 이상의 것들은 그가 뚜렷하고 부서지기 쉽고, 피부가 단단하고, 때로는 완전히 치명적인 음파 우주로 그려 넣었습니다.프린스의 음악은 고르지 못하거나 고의로 들리지 않고 항상 앞뒤로 보입니다. 황태자 기록은 그의 목소리의 호흡 매력과 그의 불가능한 비명 소리 때문에뿐만 아니라 그의 거대한 기타 연주, 신스와 드럼 소리, 자신의 믹스의 부드럽지만 들쭉날쭉 한 음질 때문에 뚜렷한 인상을 남겼습니다.
광대 한 가능성에서 팝 음악 분야에 소개 된 왕자의 음악 - 그리고 일반적으로 예술 -은 무수한 예술가들의 소리와 경력 형성에 대한 그들의 접근 방식으로 태어났습니다. 우리는 페이즐리 파크 (Paisley Park) 주인이없는 보물과 그 밖의 현상을 유감스럽게 생각합니다.
디 안젤로
나는 5 살이었다. "나는 너의 연인이되고 싶다"가 방금 나왔다. 그리고 그것은 대히트였다. 그 앨범이 나왔을 때, 그것은 거대했습니다. 그는 정말로 말 그대로 마을의 이야기였습니다. 모두는 궁금해했다, "이 사람은 누구인가? 그는 남자 야? 그것은 소녀인가? "아무도 정말로 그 사람이 누구인지는 알지 못했다. 그들은"나는 모든 것을하고, 모든 것을 쓰며, 모든 것을 노래한다. "라고 말했다. 그래서 나는 그때부터 푹 빠져 들었다. 나는 그 앨범에있는 모든 노래를 연주하는 법을 배웠고, 5 년전에 메모를 남겼다.
이것은 D' Angelo가 주장한 것으로 왕자에 대한 그의 첫 번째 추억이었습니다. 완벽하고 잔인한 가수 / 작곡가 / 밴드 리더가 녹음 한 내용을 듣는다면 처음으로 음악을 들었을 때부터 왕자가 본질적으로 자신의 뼈에 있었다는 것을 알 수 있습니다. 그것은 너무 깊숙한 곳입니다.
그의 기타에서 그의 falsetto vocals, 그의 스튜디오 - 쥐의 강박 관념에 대한 영향의 녹는 냄비에 이르기까지, D' Angelo는 프린스의 안내 빛이없는 여러면에서 존재하지 않을 것이라고 기꺼이 인정합니다. 그는 왕자보다 가장 중요한 챔피언이자 공동 작업자 인 Questlove와 보세를 보냈습니다. 후에 Prince는 D' Angelo를 Joni Mitchell에게 소개했습니다. Joni Mitchell은 두 예술가 모두에게 큰 영향을 미쳤습니다. 그의 앨범에서 그는 거의 모든 악기를 연주하려고 시도했는데 (프린스는 그의 첫 LP에서 크게 그랬다.) 그의 모든 레코드에 대해 동일한 레벨의 엄격한 라벨 독립적 인 컨트롤을 발휘했다. 그는 프린스를 뒤덮었습니다 (아래 참조). Prince가 살고있는 가장 가까운 경험은 아마 D' Angelo와 그의 밴드 Prince와 혁명 ? D' Angelo와 뱅가드 ? 상상의 모든 스트레칭으로, 우연이 아닙니다.
아웃 캐스트 / 앙드레 3000
물론 Andre 3000의 감동적이고 유머러스 한 패션 감각에서 프린스를 볼 수는 있지만 Outkast가 일관성있는 장르를 털어 놓고 출간되는 모든 앨범의 주요 문체 변화에 헌신하는 데 더욱 분명합니다. Andre 3000 제작시 사랑은 아래에 특히 프린스를 주된 원재료로 삼은 독특한 작곡, 작곡, 펑크, 감각적이지만 감각적 인 R & B에 맞았습니다. 빅 보이 (Big Boi)의 솔로 활동은 힙합에 직접적으로 영향을 미치지 만 유사한 스타일로 가득합니다. 그들은 심지어 그들의 에코와 함께 자신의 음악 영화를 만들었습니다. 언더 더 체리 문. 결론을 내리면 빅 보이스 (Big Boi)의 노래는 프린스 (Prince)의 드럼을 샘플링합니다 ("자동"에서).
끄덕임
Beck은 다양한 스타일의 모자를 쓰고, 모든 것을 통해 팬 기반을 유지하고, 더 많은 Bowie의 유산 또는 Prince의 경력에 대해 오랫동안 주장하고 있습니까? 문체의 세부 사항을 살펴볼 때 Beck의 전기 음향 펑크 브 ides드 (그의 중심 유산)는 후자의 정신과 관련이 있습니다. 댄스 음악과 영혼으로 가장 작고 대담한 형태로 디자인되었습니다. 그리고 이것은 심지어 모든 시간의 가장 큰 암시 적 공물 공물 프로젝트 중 하나 인 앨범을 포함하지 않습니다. 그리고이 저자의 견해로는 1999 년까지 Beck의 가장 훌륭한 작품 (우연의 일치?) 치명적인 펑키하고 광기로 야심있는 파티 앨범 미드 나이트 독수리. (원한다면 몇 년 전 Beck이 "1999"를 볼 수 있습니다.)
파렐
이것은 종종 그의 솔로 작품에 관한 것이 아니라 Prince에게 가끔은 원숭이가되기도합니다. (그리고 그 노래를 들었습니까?) 그것은 Neptunes의 프로덕션 스타일이 힙합 / 펑크 가능성을 취한 방식입니다. Prince는 타임즈 로그인 과 블랙 앨범 Pharrell의 프로덕션이 Top 40에서 Re-Up Gang에 이르기까지 다양한 영역으로 쉽게 넘어갈 수있는 방식을 사용했습니다. 파렐 (Pharrell)이 얇은 튼튼한 펑크와 이상한 전기 음향의 혼합체는 왕자 직계에 있습니다.
주말
파운드에 의해 변덕스럽고 날카 롭고 복고풍의 현대 팝 스타가 있습니다. 특히 80 년대와 같은 소리에 대한 현재의 표류와 함께, 왕자는 도처에 있습니다. 그러나 주말의 성적인 솔직함, 노래 스타일 및 특별한 기는, 때로는 네오 펑키 스타일의 작곡은 프린스 템플릿을 직접 에뮬레이션합니다. 그는 그것을 처음으로 인정할 것입니다.
나는 이것이 내 인생의 가장 위대한 순간이라고 약속한다. 나는 매일 그것을 재현 할 수 있었으면 좋겠다. pic.twitter.com/i7oax7tLYr
- The Weeknd (@theweeknd) 2016 년 4 월 21 일
MGMT와 백만명의 다른 인디 일렉트로 팝 브라더스
"왕자와 보위가 MGMT에 영향을 미쳤다"는 말은 "용암이 따뜻하다"는 것과 같습니다. 나는 무엇을해야할지 모르며, 슬퍼하고 더 많은 음악을 만들어냅니다.
- MGMT (@whoisMGMT) 2016 년 4 월 21 일
안녕, 달콤한 왕자.
- 네온 인디언 (@NeonIndian) 2016 년 4 월 21 일
왕자가없는 세계에서 가능하지 않았던 모든 것을 상상해보십시오. 솔직히, 현기증을 유발합니다.
나는 그만 뒀다 …
CESAR THE APE !!!!!!! 님이 게시 한 사진 (@ thuggerthugger1) on
평화로운 휴식, 보라색 하나.
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