그래픽 아티스트 Elliot Lim, 새로운 애니메이션 소개로 'The Wire'축하

언제 와이어 2002 년 첫 번째 히트 TV 스크린, 쇼는 즉시 시청자들을 사로 잡았습니다. 시즌 1이 끝날 무렵 HBO는 히트가 있다는 것을 알고있었습니다. 3 시즌 중반 경에 관중들은 그들이 펼쳐 놓은 랜드 마크를보고 있음을 알았습니다. 대학 및 대학 제공 시작 와이어 각 에피소드를 분석하고 관련 사회 경제적 요소, 경찰 잔학성, 부패 경향 등을 연구합니다.

쇼의 5 시즌 동안 매혹적인 사람들 중에는 Bay Area 그래픽 아티스트이자 디자이너 인 Elliot Lim이있었습니다. 와이어 림의 "항상 좋아하는 쇼"이기 때문에 그는 아름다운 경의를 고취했다. 애니메이션은 이제 Vimeo 직원이 선택한 것이므로 시간을 투자 할 가치가 있습니다. 어떤 이상한 이유로 쇼를 본 적이없는 경우에도 마찬가지입니다.

역 그의 프로젝트에 대한 그의 배경, 그의 기술, 그리고 그의 동기에 관해 임씨에게 이메일을 보냈다.

당신이 누군지 나에게 설명해 주시겠습니까? 당신의 배경, 당신의 영향, 당신은 무엇을합니까?

나는 베이 지역에서 자랐고, UCLA에서 미술을 공부했습니다. 저는 주로 시카고와 NYC에서 지난 10 년 동안 모션 그래픽 업계에서 일했습니다. 그러나 약 1 년 전 저는 베이로 돌아와 현재 이사 및 모션 디자이너로 일하고 있습니다.

방금 애니메이션에 대한 찬사를 발표했습니다. 와이어. 그 일을하게 된 이유는 무엇입니까? 얼마나 걸렸어?

간결하게 말하자면 내가 좋아하는 시간이 가장 많이 걸리는 쇼이기 때문에 주제에 대한 애니메이션을 만들 생각을했습니다. 올해 나는 마침내 그것을 실현하기로 결정했고, 나의 일 계획은 친절하게 (친절하게도) 수용하기에 충분했습니다.

너 인터넷 폭풍에 놀란거야?

예! 나는 어떤 소음도 낼 수 없다는 단서가 전혀 없었다. 저는 모션 그래픽 업계의 동료들과의 만남을 원했지만 일부 주류 채널에 관심이있는 것 같습니다. 나는 그것이 쇼 자체의 강점과 지속적인 관련성에 있다고 생각한다. 분명 내가 영향을받은 것은 아닙니다!

이 프로젝트가 상업적 잠재력으로 전환 될 것으로 기대 했습니까? 그것은 상업적 잠재력으로 변화하고 있습니까?

글쎄, 나는 이걸로 이익을 보지 않을거야, 그게 무슨 뜻인지. 그것은 쇼에 대한 순수한 연애 편지입니다. 하지만 제 작품에 약간의 관심을 쏟은 것 같습니다. 그래서 그 의미에서 간접적으로 상업적 잠재력이 될 수 있다고 생각할 수 있습니다.

귀하의 웹 사이트에서 다른 놀라운 프로젝트를 발견했습니다. 귀하의 프로세스는 어떻게 생겼습니까? 대부분의 애니메이션 작업은 종이 또는 화면에서 수행됩니까?

이 과정은 개념에서 디자인, 애니메이션에 이르기까지 대부분 화면에서 이루어집니다. 때로는 종이에 스케치 할 것이지만 아주 자주는 아닙니다.

어디서부터 시작하니? 이 과정의 주요 단계는 무엇입니까? 그리고이 걸작들을 만들기 위해 어떤 컴퓨터 프로그램을 사용합니까?

클라이언트 프로젝트에는 항상 일종의 프롬프트가 있습니다. 때로는 시각적 관점 만 필요로하는 잘 발달 된 아이디어 일 때가 있으며, 때로는 처음부터 개념을 필요로하는 경우도 있습니다. 일반적으로 단계는 다음과 같이 진행됩니다. 1) 아이디어 / 스크립트를 정리하고 스토리 보드를 작성하고, 2) 시각적 스타일을 승인 받고, 3) 최종 디자인을 수행하고 4) 타이밍과 페이스에 대해 거친 "보드 보드 식") 애니메이션의 실제 제작을 시작합니다. 프로그램에 관한 한, 저는 개인적으로 After Effects, Photoshop 및 Illustrator를 사용합니다. 이 프로젝트에서 작업하는 많은 모션 디자이너는 같은 것을 사용합니다. 그러나 일부 작업에는 3D 용 Maya / C4D, 셀 애니메이션 용 Flash 등 다른 프로그램을 사용해야합니다.

쇼에 참여한 사람으로부터 들었습니까?

나는하지 않았다. 그래도 멋지다!

공물에서 쇼를 어떻게 표현하기를 원하셨습니까? 눈에 띄는 참고 문헌과 암시가 있지만, 문자 적 ​​표현보다 인상주의 적 표현이 더 많이 보인다.

좋은 질문. 글쎄, 이렇게 짧은 애니메이션에서, 당신은 단지 소스 자료의 깊이를 암시 할 수 있습니다. 당신이 할 수있는 최선의 방법은 시그너처의 시각적 요소들을 끓여서 쇼의 느낌을 전달하는 것입니다. 그 말로, 나는 특정한 순간과 등장 인물을 던지려고했다.

최근에 (다시) 쇼를 보았습니까? 아니면 쇼의 추억에 애니메이션을 기반으로 했습니까?

프로젝트를 시작할 때 세 번째 또는 네 번째보기의 꼬리 끝에 있다고 생각합니다.

거기에 숨겨진 부활절 달걀이 있습니까? 그렇지 않은 경우, 특히 자랑스러워하는 것이 있습니까? 가장 어려운 장면이나 장면 전환이 있습니까?

Easter - eggy의 종류의 유일한 물건은 거기에서 두 개의 표시에 관한 거리 이름이다. 그것은 움직임에서 읽기가 약간 어려울지도 모른다. 나는 "북쪽과 풀라 스키"가 쇼에서 여러 번 언급 된 것을 들었던 기억이있다. 그래서 나는 그들을 거기에 찔렀다. 프로젝트에서 가장 어려운 점은 전반적인 작업량이었습니다. 개별 장면보다 훨씬 더 많은 작업이었습니다. 나는 두세 번 불에 태워서 한 달 정도 내려 놓아야했다. 그러나 시작했을 때의 나의 목표는 새해까지 끝내는 것이 었습니다. 행복하게, 방금했습니다.