찰리 Clouser가 네트워크 TV에 혼돈을 득점하기 위하여 9 인치 못에서 어떻게 된지

Charlie Clouser는 산업용 로크 그룹 인 Nine Inch Nails의 6 년간의 키보디스트로 일하면서 기계적 사운드와 멜로디를 꾸준히 연구했습니다. 같은 TV 프로그램을위한 작곡 웨이 워드 파인즈, 음악가와 작곡가는 다른 압정을 잡습니다.

"나는 컴퓨터에서 효과를 사용하여 휴지통을 만들 수있는 첨단 기술의 소리와 유기적 인 음향을 덜 사용하고 있습니다"라고 그는 설명합니다. "전자 음악과 함께 보낸 시간은 음악을 쓰고 완전히 새로운 것을 시도 할 때 신선하고 흥미롭지 않습니다."

1994 년부터 2000 년까지 Clouser는 NIN의 앨범 키보디스트로 활약했습니다. 하향 나선 …을 통하여 넘어지는 것들. 그는 또한 90 년대 금속에서 가장 큰 이름의 리믹스 (remixer)로 일했습니다: White Zombie, Rammstein, Marilyn Manson. Clouser는 어두워졌고 그는 어둡게 머물러있었습니다. 그는 여전히 그의 음악의 우울함으로 유명합니다. 다행히도, 진지한 TV 시대에 어둠은 시장성이 있습니다. NIN 이전에 사운드 트랙 작곡가의 조수로 일했던 Clouser는 NBC 방송사에서 일하면서 작곡을 재개했습니다. 라스베가스 그리고 공포 프랜차이즈 보았다. 오늘 Clouser는 웨이 워드 파인즈 위험한 비밀을 숨기고있는 졸린 산 마을에 관한 폭스의 스릴러.

역 Clouser가 그의 접근법에 대해 이야기하고, 팬들이 기대할 수있는 것들 웨이 워드 파인즈 시즌 2, 그리고 그가 록 스타가되는 것에 대해 놓친 것.

록 밴드에서 사운드 트랙으로 전환 할 때 다시 배워야 할 것이 있었습니까?

시간을 보내는 데 재사용하고 우선 순위를 다시 매기는 것에 비해 재 학습이 많은지는 잘 모릅니다. Nine Inch Nails에서 우리는 이전에는 들어 본 적이없는 소리와, 음향 조작 및 파괴의 미숙 한 수준으로 물건을 가져갈 수있는 방법을 찾기 위해 끝없이 많은 시간을 소비합니다.

제가 득점으로하고있는 물건들로 좋았습니다. 그것은 간단 할 수 있습니다. 그리고 전에 본 적이없는 도마뱀을 찾으러 정원의 모든 바위를 뒤집을 필요가 없습니다.

당신의 작업에 영감을주는 것은 무엇입니까? 웨이 워드 파인즈 그리고 전반적인 소리?

30 년 동안 신디사이저를 만지작 거리다 보니 무거운 음향 조작에 더욱 매료되었습니다. 웨이 워드 파인즈 소름 끼치게 들리기를 원하지만 쇼는 첨단 기술이 아니며 생물학적 인 존재로 자연계에서 일어난다. 나는 기타를 많이 사용했고, 활을 쓴 악기는 활을 사용하여 비정상적으로 들리는 스크랩 메탈 또는 금속 악기를 연주했지만 하이테크는 아닙니다. 나는 그들이 야외에서, 큰 드럼과 같이, 실내에서 그리고 폐소 공포증처럼 소리처럼 사용하고있는 소리를 특징 짓는다. 보았다 또는 물건이 던전이나 작은 방에있는 곳. 나는 이야기가 일어나고있는 공간에 감동적인 품질을 제공하려고 노력합니다. 그래서 웨이 워드 파인즈 음향 적이며 유기적 인 발자국에서 오는 불안정하고 불확실한 바람을 맞이합니다.

이번 시즌에 음악에 대한 접근 방식을 다르게 할 계획이 있습니까?

확실히 첫 시즌부터 재단에 기반을 두었습니다. 첫 번째 시즌에는 스코어가 처음 몇 개의 에피소드에서 서사시 적이거나 굵은 글씨로 시작하지 않았지만 Matt Dillon의 캐릭터가 다시 힘을 얻고 진행 상황을 밝히기 시작하면서 불확실하고 불안정했습니다. 그 계시는 이미 완료되었으므로,이 시점에서 그것은 첫 번째 시즌처럼 서브 터 퓨즈와 현재의 상황에 대해 집중적으로 다루게 될 것입니다. 나는 그 트릭을 다시 할 수 없을 것이다. 나는 Wayward Pines의 차세대 이야기의 스토리 라인을 따르는 것에 더 의존해야 할 것입니다. Wayward Pines가 그들이 살고있는 망쳐 놓은 세상에서 어떻게 길을 만드는지.

신디사이저 또는 음향 작업을 선호하십니까?

분명히 신디사이저의 세계는 넓은 개방 스펙트럼의 소리입니다. 드럼 킷의 금속 조각이나 심벌즈가 있으면 바이올린 활을 연주하면 재미있는 소리가납니다. 그건 내가 듣지 못했던 새로운 것입니다. 어쩌면 다른 사람들도 제가 수천 번 사용했던 신시사이저 뒤에 앉아 제작할 가능성이있는 소리의 유형을 알고 있다면 창조적 인 과정에 박차를 가할 수 있습니다.

시즌 1에서 가장 좋아하는 장면은 무엇 이었습니까?

Matt Dillon의 캐릭터가 그날을 구하고 엘리베이터 샤프트에서 그의 끝을 만났을 때, 나를위한 큰 보상은, 스포일러 경고였습니다. 기술적으로는 모든면에서 공격 받고있는 서사적 인 파괴 장면이지만 음악적으로 점수는 모든 에너지를 끄고 감정적으로 변합니다. 가족을 구하고 Wayward Pines를 구할 올바른 일을하는 곳이 바로이 신랄한 장면입니다.

나에게 건설에 대해 이야기해라. 웨이 워드 파인즈 주제가. 다른 TV 프로그램과는 다른 독특한 맛을 선사합니다.

나는이 평온한 산촌의 환상을 만들려고 노력하고 있었다. 그것은 어떤 종류의 협박이나 무거움이나 어둠도 없습니다. 나는 표면에 뭔가 잘못되었다는 인상을 주려고했지만, 수천 년에 걸쳐서 돌연변이가 있었던이 서사시 스토리를 암시하지 않았습니다. 타이틀 시퀀스, 도시 모델, 거의 디오라마 또는 모델 기차 세트에 함께 결합한 시각적 요소에서 나는 아주 많이 작업하고있었습니다. 평화로운 시골 마을의 외관이 있습니다. 바로 그 표면 뒤에 무엇인가가 보이지 않는다는 것입니다. 그리고 당신이 자세히 보면, 모든 것이 환상과 종이로되어 있다는 것을 깨닫게됩니다. 나는 서사적 인 폭력과 좀비들에 대해 깊이 암시하고 싶지 않았습니다. 나는 약간의 나사가 느슨한이 마을에 불안한 환영을하고 싶었다.

한 걸음 물러서서, 당신의 전체 경력에서 두드러지는 당신의 가장 좋아하는 기억은 무엇 이었습니까?

Nine Inch Nails는 95 년 David Bowie와 함께 투어를했습니다. 우리는 별도로 준비를 마쳤으며 최종 리허설을 위해 뉴욕의 보위 (Bowie)와 만날 예정이었습니다. 우리 모두는 맨해튼의 SIR 리허설 스튜디오에 도착했습니다. 데이빗 보위 (David Bowie)와 그의 밴드 인 마이크 가슨 (Mike Garson)과 리브스 가브렐 (Reeves Gabrels)을 만난 것은 이번이 처음입니다. David는 매우 무자비하게 캐주얼하고 친절하며 매우 비공식적입니다. 우리는 방 안으로 들어가서 맨해튼에서 추운 날이었습니다. 우리는 모두 가방을 들고 다닐 수 있습니다. 우리는 들어가서 다윗이 말했습니다. "오, 여기 있네! 좋아, '상처'버전을 실행 해 보자."

우리가 거기에 서있는 동안, 우리는 여전히 가방을 들고 앉아서 스카프를 풀지 않고, 트렌트 레즈 노어 노래의이 아프고 가슴 아픈 버전을 연주하기 시작했습니다. 우리는 어린 시절의 영웅들이 우리가 잘 알고있는 노래를 연주했지만 새로운 빛에 빠져 들었고 새로운 차원으로 나아 갔다고 들었습니다. 나는 그들이 전체 버전을 통해 실행 기억하고 그들이 끝날 때 우리는 여전히 우리의 영웅이 우리의 마음에 아주 가까이 알려져 있으며 사랑하는 노래를 재생하여보고 자리에, 모두 거기에 서 있었다.