Stanley Kubrick의 '2001 년 우주 오딧세이'의 신비한 천재

이달 초, 전문 출판사 The Folio Society는 아서 클라크 (Arthur C. Clarke)의 우뚝 솟은 공상 과학 소설 작품의 첫 삽화를 발표했습니다. 2001: 우주 오딧세이. 이 작품은 두 가지 버전의 이야기를 결합합니다. 아티스트 인 조 윌슨 (Joe Wilson)이 제공하는 새로운 시각적 구성 요소는 Stanley Kubrick이 만든 컴패니언 영화와 마찬가지로 Clarke의 소설에서 많은 영감을 얻었습니다. 당시 일부 비평가들은이 영화를 "전혀 지혜롭지 못하다"는 이유로 기각했다. Strangelove 박사 또는 로리타 또는 시력이 거의 없다. 영광의 길 또는 스파르타쿠스,” 2001 이후 팬들과 비평가들의 마음 속에서 과학 소설 판테온의 역할을 담당하게되었습니다.

1968 년 데뷔 한이 영화는 아서 클라크 (Arthur C. Clarke)의 가장 유명한 소설 중 하나인데도 불구하고 스탠리 큐브릭 (Stanley Kubrick)의 가장 분열적인 영화 중 하나로 꼽혔다. 그것의 유일 함은 경청자를 분할했다; 아티스트들은 흔적없는 비주얼과 추상 스토리 텔링을 좋아하면서 캐주얼 한 영화 관객들은 혼란스럽고 화를 냈습니다. 그것은 부분적으로 디자인에 의한 것이 었습니다. 스탠리 큐브릭 (Stanley Kubrick)이 우주와 외계인과 사람의 관계에 관한 영화를 만들기 시작했을 때, 그는 "시각적 경험, 언어 적 비둘기 지음을 우회하여 잠재 의식을 정서적, 철학적으로 직접 관통시키는 것" 함유량."

그 점에서, 2001: 우주 오딧세이 무조건적인 성공입니다. 돌이킬 수없는 방식으로 대중 문화에 휩쓸려가는 내러티브의 측면이 있지만 (덩어리, 큰 모노톤 로봇) 이야기는 그 중 가장 중요한 부분이 아닙니다. 2001. 근처에도 안. 뷰어에서 순수 감정적 인 반응을 일으키는 혁신적인 시각 기법을 사용하는 영화입니다.

다시 말하지만, 모든 사람들이 그것을 좋아하지는 않았지만, 거의 50 년 후, 2001 영화 제작자들에게 대대적 인 영향을 미쳐 큰 화면에 공상 과학을위한 표준을 세우는 영화 캐논에 대한 가치없는 기여입니다.

작은, 녹색 남자에 집착하는 큐브릭

독창적 인 어두운 코미디의 성공을 지키기 Stranglove 박사 스탠리 큐브릭은 과학 소설에 발가락을 담그고 싶었다. 신화 적으로, 그의 목표는 그 시점까지 할리우드에서 크게 불쾌감을 얻었던 장르에 조금 정당성을 부여하는 것이 었습니다. 그의 이유가 무엇이든, 상징적 인 감독은 과학적으로 정확하고 현저하게 감정적 인 외계인 영화를 만들기위한 여정을 시작했습니다.

친구 Roger Caras와 대화하는 동안, Kubrick은 Arthur C. Clarke의 작업, 특히 저자가 1948 년 크리스마스에 작성한 단편 소설 인 < 센티넬. 기본적으로 우주 비행사가 달에 커다란 바위를 찾는 것에 대한 정말 멋진 이야기입니다. 그것은 결국 그것으로부터 튀어 나온 영화만큼 불가사의하지만, 2001: 우주 오딧세이 이상하게도 매혹적인 무언가가 산문에 숨겨져 있습니다.

간략한 소개가 있은 후, 두 사람은 곧 스크립트와 소설을 함께 개발했으며, 큐브릭은 그의 시각적 실험에 집중했고, 클라크는 서사 세계에서 가장 사랑받는 이야기 중 하나가 될 서술을 짜기 시작했습니다. 과학 소설 문학의 역사.

당신이 우주선을 볼 때, 기억하십시오 … 이것은 1968 년이었습니다.

하나의 2001 's unspoken legacies는 최고의 시각 효과 오스카 (Oscar Best Visual Effects)를 올해 최고의 공상 과학 영화에 수여하는 아카데미가 시작한 전통입니다. 물론, 1968 년에, 큐브릭의 영화는 그 명예를 절대적으로받을 만했습니다. 영화가 미친 듯이 변할뿐만 아니라 감독은 실제로 수십 년 동안 무수한 감독이 쓴 새로운 편집 기술을 개척 한 것으로 유명합니다.

예를 들어, 영화의 오프닝 장면 (모든 원숭이가있는 장면)은 실제 스튜디오에서 촬영되었지만 최종 제품에서 알 수있는 것은 아니며, 큐브릭의 영장류 배우가 아프리카의 본격적인 풍경을 상대로 생존을 위해 고심하고 있습니다 지역. 그것은 큐브릭이 이전에 보이지 않는 규모로 사용했던 프론트 프로젝션이라고하는 편집 기술입니다.

큐브릭은 조명 및 편집 기법을 창의적으로 사용하여 이전에 비해 훨씬 선명하게 이미지를 깊이있게 만들 수 있습니다.

영화의 효과가 오늘 보였을 지 모르지만, 큐브릭과 그의 특수 효과 팀은 획기적인 발전을 이루었다. 그것은에서 사용 된 기술이었다 2001 1977 년에 많은 행동을 알린 스타 워즈, 다른 사람들의 맹공격 중. 조지 루카스 (George Lucas)조차도 공개적으로 "스탠리 큐브릭 (Stanley Kubrick)은 최고의 SF 영화를 만들었다. 제가 우려하는 한 누군가가 와서 더 좋은 영화를 만드는 것은 매우 어려울 것입니다. 기술 수준에서 스타 워즈 비교할 수 있지만, 개인적으로 나는 생각한다. 2001 훨씬 우월하다."

'우주 오딧세이'의 유산

그것은 초연 이후로, 2001: 우주 오딧세이 영화 및 장르 애호가들 사이에서 큰 논쟁의 원인이되었습니다. 물론, 그것은 가치가 있습니다. 2001 모두를위한 것이 아닙니다. 큐브릭이 설명하지 못한 환각적인 빛과 공간 넌센스의 추상적 장면의 10 분이 완전히 있습니다.

그리고 그가 살아있을 때, 큐브릭은 그 자체로 그 영화의 의미를 밝히지 않았다. 영부인이 한 번 말했듯이 놀러 다니는 청년 지옥이 어떻게 진행되고 있었는지 설명하도록 요청 받았을 때 2001 큐브릭의 대답은 간단했다.

아니 … 얼마나 감사 하겠니? 모나리자 오늘 레오나르도가 캔버스 밑면에 글을 썼다면: "이 아가씨는 썩은 치아를 가졌기 때문에 미소 짓고 있습니다."- 또는 "그녀는 연인에게서 비밀을 숨겨서."그것은 관객의 감사를 차단하고 그를 자기 자신이 아닌 "현실". 나는 그것이 2001 년에 일어나기를 원하지 않는다.

여전히 그 진정한 의미에 대해 분노한 논쟁에서 2001: 우주 오딧세이 하나의 "현실"이 곧 영화에 첨부 될 가능성은 희박합니다. 제임스 조이스 (James Joyce)의 작업과 마찬가지로 영화의 복잡성은 실제로 장기적으로 매력을 더했습니다. 작년의 연극 재방송을 축하하기 위해, 수호자 영화의 질에 장엄한 찬사를 보냈다. 영화가 발표 된 이래로 거의 50 년 동안, 원래 혼합 된 비판적 합의는 AFI의 List Top 100 Films에서 영화의 위치에 반영된 명성 인 거의 보편적 인 찬사 중 하나가되었습니다. 영화 역사에서 그 로프트의 위치를 ​​넘어, 영화가 당신에게 무엇을 의미하는지에 관계없이 시청자들은 우리가 실제로 좋아하는 공상 과학 영화를 만든 영화 제작자에게 미치는 영향에 대해 여전히 주목할 만합니다.

스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)는 그의 세대의 "빅뱅 (Big Bang)"이라고 불렀다. 리들리 스콧 (Ridley Scott)은 "스탠리의 디자인은 모두에게 영향을 미쳤다. 나는 결코 그것을 떨쳐 버리지 못했습니다 … 스탠리는 정말로 그것을 얻었습니다 … 우리가 서로에게 먹이를주고있는 어느 수준의 감독이 있습니다. 피어의 작품을보고 화가와 같아 지기도합니다."

그들의 눈에는 기념비적 인 광채가 2001 다른 감독이 성취 할 수없는 벤치마킹입니다. 탁월한 독창성과 혁신으로 결코 깎아 내지 못할 영화입니다.