지금 당장 가장 잘나가는 7 명의 디젤 펑크 아티스트

누구나 steampunk에 대해 들어 보았습니다. 공상 과학 소설은 19 세기 증기 기관에서 영감을 얻은 것입니다. 글쎄, 당신은 창백한 모든 Victoriana를 던져 버릴 수 있습니다. 디젤 펑크를 만나보세요. 2 차 세계 대전과 초기 냉전 시대의 무기를 사용하여 더 젊고 큰 심미안을 제시합니다. 디젤 펑크는 폭력적이고 원시적이며 산업적이며 우리가 살고있는 세상과 관련이 있습니다.

이 용어 자체는 2002 년에 두 명의 게임 디자이너 인 루이스 폴락 (Lewis Pollak)이 새로운 게임을 설명 할 때 만들어졌습니다 태양의 아이들, 앤더스 블릭스 (Anders Blixt)는 같은 해 자신의 RPG에 대해 이야기 할 때, 레무리아.

인터넷 덕분에 지난 10 년 동안 하위 문화는 디젤 펑크를 받아들이는 틈새 커뮤니티를 개발하여 거대한 기계와 거친 캐릭터의 세계에서 오래된 산업 사회에 새로운 삶을 선사했습니다. 디젤 펑크에 대한 미국인의 느낌이 아주 큽니다. Tome Wilson, "Dieselpunk: All-American Deco Year의 레트로 선물"저자는 짧은 에세이에서 저자의 이름 앞에 dieselpunk를 파고 들었던 작가와 예술가는 " 재즈 시대."

물론, 우리 중 대부분은 과학 소설의 영역에 대한 멍청한 행동입니다. 뇌관의 경우, 디젤 펑크의 세계를 탐험하는 최고의 비주얼 아티스트를 확인하십시오.

1. 알레한드로 부르디시오

Burdisio는 디젤 펑크 (dieselpunk)에 미래 지향적 인 스핀을 넣어 60 년대 시대의 자동차, 트럭, 심지어 건물까지도 개조 된 호버 기술로 공기 중륙을 할 수 있습니다. 페이스 북 페이지에서 그의 작품을 더 확인하십시오.

2. Sam Van Offlen

Offlen의 작품 중 많은 부분은 사람들과 사회가 인류가 돌아가는 중심이 된 새로운 휴경기 세계에 어떻게 대처했는지에 대한 비틀어 진 버전을 묘사합니다. 그는 두려운 것과 어리 석다, 도발적이지만 유머러스 한 사이에서 좋은 균형을 유지합니다. 그의 웹 사이트에서 더 많은 것을 확인하십시오.

3. 키이스 톰슨

Thompson은 2 차 세계 대전에서 영감을 얻었습니다. 사람들이 조금 더 시간을 보내면 어떤 발명품이 실현 될 수 있었는지 고려해보십시오. 그의 웹 사이트에서 더 많은 것을보십시오.

4. 스테판 프로 하츠 카

미국 만이 디젤 펑크가 인기있는 나라는 아니다. 러시아는 자신의 예술가가 거대한 산업 이미지에 끌리는 것을 보았습니다. 다재다능한 예술가로서 Prohaczka는 디젤 펑크 국가의 상세한 풍경과 스카이 라인부터 거주자의 친밀한 초상화로 앞뒤로 움직이는 것에 정통합니다. 그의 디젤 아트 컬렉션은 Deviant Art 페이지에서 찾을 수 있습니다.

5. 알렉세이 리파 토프

리파토프는 사람들의 인성이 다른 예술가들이 보여주는 것보다 더 밝게 빛나는 디젤 펑크의 부드러운면을 제시합니다. 그것은 높은 산업 기계에 묶여 있다는 것이 하나가되는 것을 의미하지는 않는 세계 버전을 더 따뜻하게 보았습니다. Deviant Art 페이지에서 Lipatov의 작품 더보기.

6. Tom Floyd

펄프의 마스터 인 플로이드의 "캡틴 스펙터 (Captain Specter)"만화는 디젤 펑크 (dieselpunk)의 영향을 크게 받았으며, 다른 비주얼 아티스트에게 영향을 끼칠 수밖에 없었다. 그의 웹 사이트에서 더 많은 것을 배우고 Spectre의 모험에 대해 읽어보십시오.

7. Waldemar Kazak

카자 크의 예술은 디젤 펑크를 아마 가장 현실적으로 묘사합니다. 세계 2 차 세계 대전을 단순히 강박 적으로 채택했다면 그랬을 것입니다. Dieselpunk는 지구에 사는 사람들에게 dystopic 지옥 일 필요는 없습니다. 그것은 단순히 우리와 다른 세상의 대안적인 반영 일 수 있습니다. Deviant Art 페이지에서 Kazak의 작품을 더 많이 찾을 수 있습니다.