공포의 Trendsetters

이번 주에는 The Gallows. 새로운 스핀으로 묘사 된 발견 된 영상 공포 나는 네가 지난 여름에 한 일을 알고있다 낮은 예산 형식을 동반하는 모든 불안정한 카메라 촬영과 무거운 호흡으로 그 비교가 의미하는 것처럼, 이야기는 피에 굶주린 지역 전설 주위를 공전합니다. 운명의 어부 대신에,이 운명의 십대들은 전 고등학교 드라마 학생 유령을 두려워합니다.

현실을 직시하자; 발견 된 영상물 영화는 수익성이 있습니다. 광택 높은 생산 가치는 중요하지 않습니다. 주요 목표는 그들이보고있는 장면이 잘못된 것이라는 잘못된 믿음을 통해 잠재 고객을 겁주는 것입니다. 실제로 일어났습니다. 이러한 방식으로 촬영 한 영화는 일반적으로 기존의 촬영 기법을 피하고 핸드 헬드 스타일과 어울리는 콘텐츠를 함께 사용하여 최대의 두려움을 유발합니다. 그것은 싸고 현금의 더미를 만들기 때문에 일하는 공식입니다.

호러 장르의 회전 문 정신에서이 참신함은 곧 없어집니다. 어서, 블레어 마녀 프로젝트 16 년 전이었습니다. 어디로? 공포의 선구자 인 영감을 얻기 위해 다음 세대의 겁쟁이가 항상 근원으로 돌아갈 수 있습니다 …

첫번째

첫 번째 공포 영화를 구성하는 것에 대한 공감대가 한 쌍의 사이를왔다 갔다합니다. 조지 Melies ' 르 마누엘 뒤 이블 (악마의 매너 - 또한 악마의 집 / 성 / Boudoir 등) 1896에서 야심 찬 노력이라고합니다. 그것의 간결은 tropes의 양에 의해서만 일치한다 Melies는 그의 그림을에 재앙으로 나타낸다. 유령이 많은 성들, 박쥐, 마녀들이 가마솥을 타고 어렴풋이 보였고, 해골과 악마가 부활했습니다 … 3 분 만에 끝난 영화와 달리 목록은 계속됩니다.

이 논쟁에 종종 빠져드는 두 번째 영화는 토마스 에디슨 (Thomas Edison)의 출연입니다. 전구를 발명 한 사람도 첫 번째 영화 용 장치 인 Kinetoscope를 안내했습니다. 그는 반바지 그룹을 만들어 자신의 발명품을 시범 운영하기로 결정했습니다. 그 중 하나는 1895 년대입니다. 메리 스튜어트의 처형 실생활 사건을 바탕으로 한 최초의 공포이기도합니다. Scots의 Mary Queen의 죽음. Melies의 영화처럼, 그것은 간결하며 18 초가 넘는 시간을 보냈지 만 전 군주의 잔혹한 참수를 보여줍니다. 진정한 첫 번째 공포는 개인의 취향에 달려 있습니다.

모든 모양의 괴물

공포의 풋내기 시대였던 1900 년대 초반은 오늘날과 전혀 다릅니다. 리메이크, 리부팅, 리셋은 없었습니다. 내러티브 영화 제작은 잠정적 인 첫 걸음을 내딛었고 영화 매체를 사용하지 않은 문학의 전 역사로 바뀌었다. 브람 스토커 (Bram Stoker 's)와 같은 소설을 채우는 몬스터들의 판테온 드라큘라 뽑기에 익숙했다. 1910 년대에는 늑대 인간, 미라, 좀비와 함께 피가 쏟아져 나왔습니다.

몬스터의 진실한 화면 데뷔는 그 모든 것보다 앞당겨집니다: Thomas Edison의 생산 하우스는 1910 년 Mary Shelley의 Frankenstein을 채택했습니다. 단지 13 분 밖에되지 않지만 화학 약품에서 태어난 짐승을 가질 때 그 이상을 필요로하는 사람은 누구입니까? 예, 에디슨 (Edison)과 감독 인 제이 새들 돌리 (J. Searle Dawley)는 셸리의 원고를 통해 여러 가지 자유를 얻었다.

오늘 밤에 범프

최근 몇 년 동안, 공포는 유령의 집인 전통적인 원형을 향해 날카롭게 굴절되었습니다. 불길한 과 Conjuring 보편적 인 두려움에 시달리는이 부흥의 두 가지 예입니다 - 집에는 유령이 있습니다. 그리고 그것은 수세기 전에 일어난 일에 대해 아마도 화가났습니다.

세실 B. 데밀 고스트 브레이커 먼저 1914 년에이 아이디어를 착취했다. 유령의 존재를 중심으로 돌아가는 이야기는 인상적인 젊은이를 두려워하게하는 농가의 명령이었다. 복잡한 일련의 사건들 속에서, 범죄 기자는 그녀의 유산으로 묶여있는 쿠바 저택으로 향하는 한 여성의 가방에 들어간다. 말할 필요도없이, 그들은 혼자가 아닙니다.

그리고 공포의 리메이크가 현대의 발명품이 아니라는 증거, 1922 년, 1940 년, 1953 년에 발표 된이 영화는 3 편이 출현했다.

스토크 앤 슬래시

슬래셔의 진정한 정의와 관련하여 많은 피가 흘 렸습니다. 모드의 느슨한 경계는 Leatherface와 그의 녹슨 전기 톱이 슬래셔 아이콘으로 여겨지는지 여부에 따라 선의의 슬래셔 데뷔 무대를 정하는 것이 까다로운 일임을 의미합니다.

알프레드 히치콕 사이코 1960 년대에 주류 관중에게 칼을 휘두르는 광인병을 소개했으며, 1950 년대에 시작된 또 다른 슬래셔 열풍을 지속시켰다. 관객들이 자넷 리가 너무 일찍 멸망 할 것으로 기대하지 않았던 것처럼, 1996 년 드류 배리 모어 (Drew Barrymore)의 죽음 비명 비슷한 효과가 있었다. 이것은 앤서니 퍼킨스를 진정한 슬러셔로 만든 최초의 악당인가?

많은 사람들이 1974 년 영화로 간주한다. 블랙 크리스마스 그것의 종류의 첫번째로. 동의 한 슬래셔 기준의 대부분을 준수하면 크라운에 대한 강한 경쟁자라는 것을 의미합니다. 같이 13 일의 금요일 과 할로윈 나중에 흉내낼 것이지만,이 영화는 가면을 쓴 살인자가 순진한 10 대 청소년 그룹을 하나씩 골라냅니다. 영화 제작자들은 오늘도 여전히 우울합니다. 블랙 크리스마스 긴장을 높이기 위해 사용하는 기법; 살인자 관점 샷과 특히 집안에서 오는 전화.

포스트 모던

포스트 모더니즘 공포: 추론 된 의미 "기존의 장르 지식을 바탕으로 영화가 테러와 일치 할 때"그 기술자는 종종 지나치게 오용된다. 그러나 포스트 모더니즘의 미세한 세부 사항에 빠져 보지 않겠습니까? 자기 인식 공포는 자신의 결점에 대한 인식을 통해 장르의 고뇌가 고갈되고 불안해하는 것을 극복합니다. 그것은 80 년대에 상황이 나 빠졌음을 알고 그것을 보충하기를 원합니다.

십대 슬래셔가 다른 제목에 대한 상호 참조를 쌓으면서 Wes Craven 's 비명 공포의 자기 인식 시대를 예지하는 것으로 인정됩니다. 그러나 그것은 단지 포스트에게 찔렀다. 자기 반사적 공포를 구성하는 특수성을 조사하지 않고서 - 엿보는 톰, 펀 하우스 과 만우절 모두가 논쟁에 기여한다. 뻔뻔스런 자기 인식의 첫 번째 사례는 크레이븐의 1994 년 영화이다. 새로운 악몽.

이야기는 새로운 프레디 크루거 (Freddy Krueger) 영화 제작에 따른 것입니다. 영화의 모든 이들은 Craven, Heather Langenkamp의 최종 여성, Freddy Robert Englund의 원본을 포함하여 자신의 허구 화 된 버전을 연기합니다. 그것은 피의 술을 통해 과거를 재발견하고, 이전의 약점을 강화시킨다. 느릅 나무 거리의 악몽 자신의 악당을 살해하여 속편. 이제는 당신이 당신 자신의 담론에 아이러니를 부여하는 방법입니다 - 면도기로.

발견 된 영상

공포를 보는 즐거움은 그 누구도 현실이 아니라는 것입니다. 십대들은 해킹 당하고 있습니다. 무고한 아이들은 다른 차원으로 날아 갔다. 가장 비인간적 인 고문을당하는 배낭. 리얼리즘 감각을 높이는 한 가지 방법은 Ruggero Deodato의 논란에 소개되었습니다. 식인종 대학살.

이탈리아 감독의 고어 흠뻑 담긴 이야기는 다큐멘터리 대원의 이야기를 담고 있습니다. 다큐멘터리 제작자의 이야기를 담고 있습니다. 다큐멘터리 제작자의 탐험 여행은 피식인들의 원주민 부족이 정착하면서 아마존으로가는 것이 잘못 될 수 있습니다. 영화는 첫 번째 팀의 릴을 발견하고 함께 연결하는 구조 팀을 따릅니다. Voila - 발견 된 영상이 탄생했습니다.

Deodato의 영향력있는 촬영 스타일은 또 다른 '공포감'에 의해 가려졌습니다. 그는 바다 거북의 그래픽 훼손과 살인을 포함하여 실제 동물의 실제 도축을 허용했습니다.

프랜차이즈

1914 년의 조용한 독일 영화 - 골렘 - 오랫동안 최초의 생물체로 간주되었습니다. 비록 우리가 지금은 알지는 못했지만 (위 참조), 작가 겸 감독 Paul Wegener의 독창성에 기인 할 수있는 또 다른 주요 업적이 있습니다. 공포 영화 프랜차이즈.

데뷔 때의 합리적인 성공에 이어, Wegener는 Golem의 전설에 영감을 받아 저예산을 기획했습니다. 그것의 신화적인 뿌리는 무생물이 인간의 형태로 형성 될 수 있고 생명에 완벽한 공포 사료로 축복받을 수 있다는 믿음에서 유래합니다. 독일 헬머가 두 편의 속편을 썼고 지시 한 것은 완벽했습니다. 골렘과 춤추는 소녀 과 골렘: 그가 세상에 어떻게 왔는지.

이 부작의 영향은 지난 세기에 걸쳐 목격 될 수 있습니다. 영화의 내러티브 발전과 연대기조차도 - 첫 번째는 세계를 세우고, 두 번째는 그것을 확장하고, 세 번째는 prequel입니다 - 현재의 공포 부작의 틀이되고 있습니다. 랜디 말 잘 들어라.